http://www.metix.tv Black Music Video Urban Clip Oldschool 90s 80s 70s ]]> Fri, 12 Mar 2010 11:40:38 +0100 http://www.metix.tv/junior-mafia/get-money-the-notorious-big-lil-kim-1996-video_aefea0d0f.html Label     Blackground/Atlantic
Producer     Timbaland
]]> Fri, 12 Mar 2010 11:07:45 +0100 http://www.metix.tv/aaliyah/hot-like-fire-timbalands-groove-mix-1997-video_66ca947e8.html ]]> Fri, 12 Mar 2010 11:06:49 +0100 http://www.metix.tv/aaliyah/more-than-a-woman-2002-video_35e46b341.html guess : Lil Kim
]]> Fri, 12 Mar 2010 11:00:40 +0100 http://www.metix.tv/junior-mafia/-aaliyah-lil-kim-i-need-you-tonight-1995-video_6f2379fab.html ]]> Fri, 12 Mar 2010 10:45:23 +0100 http://www.metix.tv/linkin-park/-jay-z-numb-2003-video_e79d421b0.html Le meilleur groupe de Funk/rock francais...euh...le seul... !! FAIT TOURNER LA 8.6!!!!!!! mon quartier c'est bien plus que ca c'est l'été l'été plus facile de se laisser caresser pour s'enfoncer dans le ventre de la ville

    * Marco (Marco Prince) : « voix, typex, insomnies »
    * Niktus (Nicolas Baby) : basses
    * Félix : claviers
    * Yarol (Yarol Poupaud) : guitares
    * Krichou (Krichou Montieux) : batterie, percus


]]> Fri, 12 Mar 2010 10:41:58 +0100 http://www.metix.tv/fff-federation-francaise-de-funk/barbes-1996-video_7a04bfd57.html
group
     * Marco (Marco Prince) : « voix, typex, insomnies »
    * Niktus (Nicolas Baby) : basses
    * Félix : claviers
    * Yarol (Yarol Poupaud) : guitares
    * Krichou (Krichou Montieux) : batterie, percus

]]> Fri, 12 Mar 2010 10:39:23 +0100 http://www.metix.tv/fff-federation-francaise-de-funk/le-pire-et-le-meilleur-1996-video_8266f9a78.html
Fédération française de funk (ou FFF) est un groupe français dont la musique mélange différents styles, principalement le rock et funk.

Biographie

Deux musiciens sont à l'origine de la Fédération Française de Funk (FFF), Marco Prince, chanteur et compositeur, et Nicolas Baby (alias Niktus), bassiste. Ils commencent vers la fin des années 1980 à jouer du jazz rock.

Marco (chant) et Niktus (basse) jouent ensemble en banlieue parisienne. Ils sont rejoints en 1987 par Yarol Poupaud à la guitare, Krichou Montieux à la batterie, Philippe Niel au clavier et Philippe de Lacroix-Herpin (aka Philippe Herpin ou Prof. Jah Pinpin) au saxophone. FFF est né.

En 1990, ils se font remarquer aux Transmusicales de Rennes par le chroniqueur et éditeur (Cobalt) Philippe Conrath. Dans les semaines suivantes, ils signent sur le label Epic, filiale de Sony. En 1991, ils sortent leur premier album Blast Culture enregistré aux États-Unis à New York. FFF se produit non seulement en France mais aussi aux Etats-Unis, au Japon, au Canada et en Afrique. La formation fait même la première partie de George Clinton, le roi du (P)ure Funk.

En mars 1991, après avoir envoyé une maquette de quelques titres à plusieurs producteurs, FFF (par l'intermédiaire de Bernard Zekri, alors journaliste au magazine Actuel) attire l'attention de Bill Laswell, pilier de la scène new-yorkaise qui jouit dans les cercles professionnels d'une réputation de « tyran clairvoyant ».

Il faut attendre octobre pour voir arriver chez les disquaires le premier album du groupe intitulé Blast Culture. Si le groupe se reconnaît dans la « Sainte-Trinité » James Brown/George Clinton/Sly Stone, il se retrouve également dans le vigoureux métissage rock et funk des groupes américains Living Colour, Red Hot Chili Peppers et autres Fishbone. On note dans ce disque une reprise de Serge Gainsbourg, Requiem pour un con, et un remix de leur premier simple, New funk generation orchestré par George Clinton, le roi du funk US.

L'album a été auparavant largement rodé et répété lors de 250 concerts en Europe, en Amérique du nord et au Japon. Ils assurent la première partie des concerts de George Clinton, décidément très présent dans leur univers. Leur participation aux festivals rock de Glastonbury en Angleterre, ou de Roskilde au Danemark, les placent d'emblée dans les hautes sphères de la scène européenne.

En 1993, FFF livre un second album, composé principalement en anglais. Enregistré en Angleterre, les treize titres du disque sont fortement influencés par le rock américain version Nirvana, Rage against the machine, Faith No More. Le saxophoniste, Prof. Jah Pinpin, est exclu malgré lui pour des divergences de fonctionnement du groupe avant la conception et l' enregistrement de cet album, qui a pour titre « Free For Fever ».

FFF remporte le Bus d'Acier 1993.

Mars 1996, nouvel album homonyme. Eux-mêmes réalisateurs cette fois, les FFF enregistrent à Paris. Ils démontrent alors clairement qu'ils maîtrisent désormais ce style funky syncopé et métallique. Là-dessus, Marco, le chanteur, balance d'une voix charmeuse des textes en français (à nouveau), égrenant des thèmes d'actualité tels la drogue, le sida, le racisme, mais aussi le sexe et l'amour, thèmes éternels… On ne badine pas avec la mort est l'histoire d'un type qui va faire le test HIV, Barbès décrit, comme son nom l'indique, un « quartier populaire » de Paris. Est-ce que Marco Prince est un Mauvais Garçon ? Peut-être, en tout cas il est capable du Pire et du Meilleur.

FFF remporte la victoire de la musique du meilleur concert 1997 pour son Olympia.

Après ce troisième album, FFF disparaît un peu de l'actualité. Un album live, Vivants, enregistré aux Eurockéennes, sort en 1997. C'est leur dernière collaboration avec Sony Epic. Après leur départ de chez Sony, ils restent sans maison de disques pendant un temps.

Ils ne cessent pas leurs activités pour autant et continuent de tourner jusqu'en Asie , en mai 1998, où ils donnent une série de concerts en Indonésie, dans les villes de Djakarta, Jogyakarta, Surabaya et Bandung (lors des événements étudiants, qui ont mis fin au règne du général Suharto), Thaïlande et Hong Kong. Leur passage asiatique remporte un succès certain. FFF assure également une tournée en Amérique du Sud, en novembre 1998, afin de roder les quelques nouveaux titres en gestation. Cette tournée, une invitation de « Los Inrockuptibles » et de MTV Latino, est organisée par Philippe Amblard (la tournée Cargo de la Mano Negra c'était déjà lui).

Ces deux tournées, Asie et Amérique du Sud, seront immortalisées par un tournage épique réalisé par Abdesslam Oulahbib (leur producteur-manager historique ) pour l'Asie et Mark Szaszy pour l'Amérique du Sud. Ces films seront réunis sur un dvd collector inclus à la serie limitée de l'album Vierge.

En 1999, ils signent un contrat de licence chez V2, le nouveau label de Virgin. Ils peuvent alors se lancer dans la confection d'un nouvel album en coproduction avec leur société de management Salam Aleikum Amusements et en mars 2000 sort donc Vierge, nouvel album, nouvelle vie du quatuor funk.

Leur clavier, Philippe Niel aka Félix, parti chez Les Rita Mitsouko, le groupe s'associe à leur société de management Salam Aleikum Amusements, qui œuvre dans des domaines variés tel l'audiovisuel et la production de tournées et le management pour Bazbaz, Ultra-Orange, Melvil Poupaud, Scratch Massive, etc. Contraint de quitter le feu Hôpital Éphémère, car le bâtiment fut démoli entre-temps, le groupe emmené par Marco Prince intègre le nouveau lieu de répétition et d’enregistrement, mis en place par Salam Aleikum Amusements dans le 18e arrondissement de Paris. « Le fait que les équipements de studios soient maintenant plus abordables nous a aidés à concrétiser ce rêve », assurent-ils. FFF espère ainsi repartir sur de nouvelles bases.

Avant ça, c'est le 29 janvier 2000 qu'ils font leur grand retour sur scène au Stade de France pour un championnat de Snowboard.

Vierge est un album qui s’écarte du funk festif pour laisser place à une approche musicale plus réfléchie. Cela ne manquera pas de dérouter les fans de la première heure : « Nous avons une réelle envie de surprendre », expliquent les musiciens. Quatorze nouvelles chansons forment cet album, toutes écrites par Marco Prince, à l’exception de Fame, reprise de David Bowie. Résultat, un disque plus mélodique mais moins dansant avec notamment Alice.

Depuis cette date, FFF semble aujourd'hui en hibernation.

Marco Prince a depuis fait quelques apparition au cinéma (Le Boulet) et plus récemment, un petit rôle avec une grande citation dans le Paris de Cédric Klapisch. Il a également composé et réalisé la musique des cérémonies d'ouverture des XVème Jeux Asiatiques ainsi que de la Coupe du Monde de Rugby !

Nicolas « Niktus » Baby a rejoint Doctor L sur le groupe audiovisuel Cactus Hunter, a composé la musique du Richard III au théâtre du Chatelet ainsi que tout récemment celle du film Cortex.

Yarol Poupaud a créé le label Bonus Tracks Records qui a su révéler toute la nouvelle génération des naast, second sex etc et a produit de nombreux albums dont celui d' Adan Jodorowsky, d' Adrienne Pauly, des Hellboys etc.

Mais tout dernièrement, FFF a débarqué aux Solidays en juillet 2007 dans sa formation initiale (à l'exception, de Prof. Jah Pinpin) pour offrir le meilleur d’un répertoire qui a marqué les années 1990.

Marco Prince est actuellement Jury pour La Nouvelle Star en France sur M6.

Membres

    * Marco Prince (chant et trombone),
    * Nicolas « Niktus » Baby (basse, samples),
    * Yarol Poupaud (guitare),
    * Krichou Montieux (batterie),
    * Philippe Niel aka Félix (claviers)


(sur le 1er album)

    * Philippe de Lacroix-Herpin alias Prof. Jah Pinpin (saxophone)

Discographie

    * 1991 : Blast Culture (Epic-Sony Music)
    * 1993 : Free For Fever (Epic-Sony Music)
    * 1996 : FFF (Epic-Sony Music)
    * 1997 : Vivants (live au Eurockéennes 1997) (Epic-Sony Music)
    * 2000 : Vierge (disques debut-V2 Music)

Musique

Le style du groupe est un mélange de funk et de rock. C'est de là qu'est né le mot « fonck ». Ils opèrent une fusion savamment dosée entre ces deux genres dans plusieurs chansons. On ressent des influences afro-américaine, et aussi caribéennes, autant dans leur musique que dans leurs textes. FFF se révèle être un véritable métissage culturel. La musique et l'émergence de FFF, notamment au début des années 90, est cependant indisociable d'une très riche et très variée scène funk-fusion parisienne qui emerge au même moment, avec des groupes comme la Malka Family, Vercoquin, Dis Bonjour à la Dame, Mad In Paris, Sinclair, Juan Rozoff, et de quantité d'autres groupes qui animaient des lieux comme l’Hôpital Ephémère, les soirées What’s Up, le Pigall’s, le Hot Brass, les soirées Big Cheese Records, etc...

Myspace officiel : http://www.myspace.com/fffparis
wikipedia

]]> Fri, 12 Mar 2010 10:34:35 +0100 http://www.metix.tv/fff-federation-francaise-de-funk/epk-nyc-with-george-clinton-bill-laswell-london-video_562d4a0fa.html
producer Timbaland
Deborah Epstein, plus connue sous le nom de SoShy, est une chanteuse et parolière franco-américaine. Elle est née le 14 septembre 1982 à Paris d'un père français d'origine russe, et d'une mère argentine d'origine italienne.

Biographie

SoShy a déjà écrit pour de nombreux chanteurs européens comme le groupe de pop allemand Monrose, mais également pour la chanteuse belge Natalia sur son single "Appetite For Love" tiré de l'album double platine "Everything & More". En plus, elle a écrit une chanson pour le chanteur pop/rock américain Chris Cornell sur son album "Scream".

Elle a signé sur le label de Timbaland, Mosley Music Group. Elle apparaît sur "Morning After Dark" accompagné de Nelly Furtado, qui est le premier single de l'album de Shock Value: Volume 2 de Timbaland.

On devrait la retrouver en solo dans quelques mois avec son premier album où on nous annonce des featuring de choix : Estelle, Mark Ronson, Dr Dre et bien sûr Timbaland.

Singles
    * 2009 : Dorothy
    * 2009 : Morning After Dark (Timbaland feat. Nelly Furtado)

Le single Dorothy fait partie de la bande son du jeu de football Fifa 10.

wikipedia fr

Deborah Epstein (born September 14, 1982),[1] better known by her stage name SoShy, is a French singer-songwriter.

Epstein was born in Paris(France) to a French-Argentine-Italian mother and a French-Russian father,but admits she has also Polish roots. Her childhood was split between Los Angeles and New York City.[2]

Her multi-national upbringing now lends itself to the lyrics and melodies she writes. Her music is a mix of rock and hip-hop with big pop choruses, and her powerful voice conveys emotion and soul seemingly beyond her 27 years.

Though she's been singing in clubs since the age of fifteen, SoShy began working with Lone, a French multi-platinum writer/producer, in 2003 and from there signed a deal with Right Bank Management. Since signing, SoShy has traveled the world for her debut album, co-writing with some of the world's most successful songwriters, including BloodShy, Sam Waters, Walter Turbitt, Mark Ronson, Cool and Dre, Steve Kipner, Estelle (a UK artist on Virgin). She was also featured at the 2007 MUSEXPO music conference.

Epstein wrote "Strike the Match" for the ECHO Music Awards nominated German all-female pop band Monrose and "Appetite For Love" for a Belgian singer Natalia.

She soon was signed to Timbaland's Mosley Music Group/Interscope/Universal Music Group.SoShy can be heard on "Morning After Dark" along with Nelly Furtado, the first single from Timbaland's 2009 album Shock Value II.[1] Her single "Dorothy" is currently featured on the FIFA 10 soundtrack. Her song "The Way I" was featured on the official soundtrack of FIFA 06. Deborah's debut album will be out in 2010.

wikipedia us
]]> Fri, 12 Mar 2010 09:47:42 +0100 http://www.metix.tv/soshy/music-video_3641fc00e.html I found my smile
brown sugar
untitled (how does it feel)
lady
send it on

Michael Eugene Archer (born February 11, 1974), better known by his stage name D'Angelo, is an American R&B and neo soul singer-songwriter, multi-instrumentalist and record producer.


D'Angelo is known for his production and songwriting talents as much as for his vocal abilities, and often draws comparisons to his influencers, Marvin Gaye, and Prince. D'Angelo was one of the most influential artists during the rise of the neo-soul movement.

His first two studio albums, Brown Sugar and Voodoo, have garnered much commercial and critical acclaim, and have been cited as "two of the most excellent and singular R&B albums of the past 15 years" [4]. Rock critic Robert Christgau has dubbed him as "R&B Jesus".[5].

Since the year 2000, D'Angelo has conducted no interviews, live performances or released any new material, save for minor collaborations with other artists, and sporadic unfinished demos leaked to the internet. A follow up album to Voodoo, has been rumoured and speculated since the mid-2000s but is still pending release or announcement.

** Musical career

By his late teens he was offered a publishing deal by Jocelyn Cooper of Midnight Songs and penned the hit song "U Will Know" on the Jason's Lyric soundtrack. It was performed by Black Men United for the Jason's Lyric motion picture soundtrack.

Shortly after, he was signed by Gary Harris and he began recording his debut album for EMI records. Brown Sugar was released in June 1995. Though sales were sluggish at first, the album was eventually a hit, due in large part to "Lady," a Top Ten hit on the Billboard Hot 100 charts, peaking at #10. This helped kickstart the burgeoning neo soul singers of the 1990s: Maxwell, Erykah Badu and others. The album was a critical success as well, and appeared on many critics' "best of" lists for the year.

In the five year gap between Brown Sugar and the follow-up, D'Angelo appeared on several soundtracks, including Belly ("Devil's Pie"), frequently singing covers like "Girl You Need a Change of Mind" (Eddie Kendricks, Get on the Bus), "She's Always in My Hair" (Prince, Scream 2) and "Heaven Must Be Like This" (The Ohio Players, Down in the Delta), as well as appearing on Lauryn Hill's landmark The Miseducation of Lauryn Hill on the duet "Nothing Even Matters".


** Album Voodoo

The much-delayed follow-up to Brown Sugar, Voodoo, was finally released in 2000. It debuted at #1 and went on to win 2 Grammy Awards, one for Best R&B Album, and the other for Best Male R&B Vocal Performance. The lead single was 1999's "Left & Right" (featuring Method Man and Redman), but it was the album's second single, "Untitled (How Does It Feel)" (a tribute to the legendary artist Prince), that became a huge R&B hit buoyed by an innovative yet infamous video featuring a presumably nude D'Angelo (from his face to his hips). The video was nominated for 4 MTV Video Music Awards and currently ranks #44 in VH1's list of the 100 Greatest Videos. He also performed "Be Here" (with Raphael Saadiq) from Saadiq's album Instant Vintage. After Voodoo's release, D'Angelo embarked on what would become one of the most fabled series of live soul shows in history, "The Voodoo Tour". Consisting of a live group entitled "the Soultronics", (presumedly assembled by Ahmir "Questlove" Thompson of The Roots) which engulfed arena-size stages with various dancers and instrument players, it was one of the most attended shows of the year. The tour was taken all around the world, one of the most notable performances being the Free Jazz Festival in Brazil. The live show was a thinly-disguised homage to Prince's late 80's shows, in its grandeur and conceptual stage set-up/setlist. Slum Village (then in its original line-up of Jay Dee, Baatin & T3) opened for D'Angelo on several dates, and soul-tinged R&B singer Anthony Hamilton sang backup within the band.

In 2002, Q magazine named him in their list of the "50 Bands To See Before You Die", and in 2003 Voodoo was ranked at number 488 on Rolling Stone's 500 Greatest Albums of All Time. Pitchfork Media rated it at #44 on their list of the best albums of the 2000s.

** Recent projects

A follow-up to the Voodoo album has yet to be released; however, in recent months, D'Angelo is said to be hard at work on a third album, tentatively titled James River.[8] After a long period of inactivity, D'Angelo has made guest appearances on several albums, including releases by J Dilla, Common [9], Red Hot & Riot and The RH Factor.

In August 2006 he began collaborations with Common and Q-Tip. He also entered discussions with Jermaine Dupri on how to market what appears to be a forthcoming LP, though the official news of a release has not been made public yet.[10] Although music for his own album has yet to materialize, D'Angelo was featured on the song "Imagine", by Snoop Dogg and Dr. Dre, from his album Tha Blue Carpet Treatment, released on November 21, 2006.

On April 17, 2007 a new song called "Really Love" was leaked on Triple J Radio in Australia by Questlove[11] D'Angelo also had a guest appearance on Common's 2007 album, Finding Forever on the track, "So Far to Go", a song that first appeared on J Dilla's 2006 release, The Shining.

After his 10 August 2007 court proceeding, he confirmed that new music is "in the works" although the album remains untitled [12]

On June 24, 2008, Virgin EMI released an enhanced greatest hits CD/DVD which will include top hits, rare tracks & seven previously unreleased music videos from D'Angelo. According to the press release, the new collection is titled The Best So Far… because D'Angelo is far from finished, currently writing and recording his highly anticipated next musical chapter." There will also be a digital album, video downloads, and ringtones available on the day of its release.[13] In November 2008, D'Angelo's collaboration with Q-Tip was officially confirmed with the release of the Q-Tip album The Renaissance which features D'Angelo on the track Believe. His third studio album, set to be titled James River, was said to be released in 2009. D'Angelo revealed that his 2009 album would be called James River and that Prince would work heavily on the disc. Apparently the collaboration list reads like a who's who in the R&B, neo soul movement. 2009 came and went with no album being released. Below, his manager, said of the purported album:

"James River,” D’Angelo’s first studio effort in nearly 9 years, is also sporting a collaboration with Gnarls Barkley’s Cee-Lo Green. Green joins Raphael Saadiq, Mark Ronson, and Roy Hargrove, who have already contributed to D’Angelo’s forthcoming album.

On January 29, 2010, an incomplete song named '1000 Deaths' was leaked on to the internet and uploaded to Youtube, it was said to possibly be from the James River album, however, after four days on February 3 it was deleted due to a copyright claim by D'Angelo. Also his official website went offline in November 2009 but in February 2010 it started linking to D'Angelo's official Myspace Page with a banner reading 'Album & Tour Summer 2010'. However, on the 6th of March, 2010 D'Angelo was arrested after allegedly offering an undercover police officer $40 for oral sex while cruising alone through the West Village , New York. [14], after that his myspace stopped showing the 'Album and Tour Summer 2010' banner. One day later his management issued a statement saying that he has pled not guilty and is contesting the allegations made against him. Erykah Badu tweeted that he visited her in the studio meanwhile working on his own album at the Electric Lady Studios, New York.

His manager's Myspace page still states: "D’Angelo’s album is slated for release late summer 2010." [15] but delays in album release are suspected.

wikipedia us
http://en.wikipedia.org/wiki/D%27Angelo
]]> Thu, 11 Mar 2010 22:21:34 +0100 http://www.metix.tv/dangelo/music-nu-soul-video_9a37d5cd8.html music itunes, mp3, streaming audio, myspace

Solo Albums

    * 12 Play (1993)
    * R. Kelly (1995)
    * R. (1998)
    * TP-2.com (2000)
    * Chocolate Factory (2003)
    * Happy People/U Saved Me (2004)
    * TP.3 Reloaded (2005)
    * Double Up (2007)
    * Untitled (2009)
    * Zodiac (TBA)

Collaboration Albums

    * Born Into the '90s (w/ Public Announcement) (1992)
    * The Best of Both Worlds (w/ Jay-Z) (2002)
    * Unfinished Business (w/ Jay-Z) (2004)

]]> Thu, 11 Mar 2010 22:02:16 +0100 http://www.metix.tv/r-kelly/music-video_f16b775ad.html
Slaï de son vrai nom Patrice Sylvestre est un chanteur français originaire de la Guadeloupe, né le 10 février 1973 dans le Val-d'Oise.


Biographie

Slaï est né en France en 1973. Il passera une partie de son enfance et adolescence en Guadeloupe jusqu'en 1996, date à laquelle il fait son retour dans l'hexagone.
Parcours

Il se passionne très tôt pour la musique. En 1998 Flamme, aura un grand succès dans la Caraïbe, alors qu'il n'est pas distribué en France et le sera quelques semaines plus tard.

Entre temps, il produit d'autres artistes par l'intermédiaire de sa société de production.

Il revient en 2002 avec un album intitulé tout simplement Slaï, le titre La dernière danse le fera connaître du grand public et lui ouvrira enfin les portes du succès et celles des radios, s'en suivra une réédition de "Flamme" dans un genre nouveau. C'est ensuite un enchainement de succès tels que Flamme ressorti pour l'occasion en France, Ce soir ou jamais, Après la tempête extrait de l'album Florilège sorti en 2004, qui confirmeront le goût du public pour ses nouveaux sons tropicaux; l'album fut sacré très vite double disque d'or.


**Discographie

Singles

    * 1999 : Flamme
    * 2002 : La dernière danse
    * 2003 : Flamme (en France métropolitaine)
    * 2005 : Après la tempête
    * 2008 : Leçons Particulières
    * 2009 : Ma philosophie

Albums

    * 1998 : Fresh
    * 2002 : Slaï
    * 2004 : Florilège
    * 2008 : Caraïbes

]]> Thu, 11 Mar 2010 21:52:48 +0100 http://www.metix.tv/slai/music-zouk-video_8d69daefe.html
Oxmo Puccino de son vrai nom Abdoulaye Diarra (né en 1974 à Ségou, Mali), est un rappeur français d'origine malienne. La principale singularité d'Oxmo Puccino réside dans son écriture, basée sur les métaphores et les phrases chocs. Ce lien à la chanson française lui a valu le surnom de « Black Jacques Brel ».

 Biographie

Il arrive à Paris en 1975, et ses parents s'installent dans le 19e arrondissement quand il a l'âge de 5 ans. Il habitera pendant de nombreuses années dans le quartier Danube à côté de la Place des fêtes. Touché par la violence de son quartier, plus tard, il préfèrera toujours mettre en avant la poésie sauvage et le théâtre tragique et comique de son quotidien et les relations qu'il a pu tisser au cours de ses épopées, qui n'ont pas toujours été innocentes.

Oxmo Puccino commence à rapper vers l'âge de 13 ans et ses premières apparitions sur disque datent de 1995, époque où il se mêle d'abord aux rappeurs de son quartier, puis participe à de nombreux projets musicaux. Avec un autre rappeur du 19e arrondissement, Pit Baccardi, il intègre le collectif Time Bomb, qui lui permet de collaborer avec les X-Men, Lunatic (Booba et Ali), Hifi, et d'autres. Considérés comme les plus prometteurs de la nouvelle école du rap français dans la fin des années 1990, grâce à leurs flow novateurs et à une écriture technique, les rappeurs de l'écurie Time Bomb se feront surtout un « nom » dans l'underground grâce à leurs nombreuses réunions pour des freestyles, aujourd'hui encore très réputés, sur la radio Générations dans l'émission Original Bombattak.

En 1997 paraît L 432, une compilation dans laquelle se trouve le morceau Pucc fiction, réalisé en collaboration avec Booba. Ce titre rencontre vite un grand succès d'estime dans le milieu underground et est considéré aujourd'hui comme un des morceaux les plus forts du rap français. C'est en 1998 que Oxmo Puccino se fait connaître du grand public grâce au titre Mama Lova, sorti sur la compilation Sad Hill du marseillais Kheops, DJ du groupe IAM. C'est le premier morceau du rappeur qui a eu droit à un vidéoclip.
Oxmo Puccino

Alors que le collectif Time Bomb originel se sépare, il signe un contrat avec la maison de disque Virgin et sort son premier album studio Opéra Puccino en 1998 (album qui sera certifié disque d'or[2]). À la demande du réalisateur Jacques Doillon, il participe ensuite à la musique du film Petits Frères, sorti en 1999. Après la réalisation d'une mixtape (Bâtiment B) et de nombreuses collaborations avec différents rappeurs sur divers projets, il sort son deuxième album solo, L'amour est mort en 2001, qui connaîtra un véritable échec commercial. En 2004, il participe au doublage français du film américain Belly et retrouve à nouveau le succès avec son troisième album Cactus de Sibérie. Il part ensuite à la rencontre de son public grâce à une grande tournée de concerts dans toute la France (un album live sortira en 2005, le Black Tour Desperado).

En 2006, il sort chez Blue Note, célèbre label de jazz, un concept-album en collaboration avec le groupe The Jazzbastards, appelé Lipopette Bar. L'album, jazzy est très inspiré des films noirs, narre l'histoire du Lipopette Bar, de son équipe et de ses habitués : une diva, Billie, qui disparaît avant son grand spectacle ; Tito, gangster depuis toujours et voulant se ranger ; Kali, apprentie chanteuse ; ou le videur Black Popaye. Pour ce disque, Oxmo Puccino s'est en fait inspiré de la vie de la chanteuse de jazz Billie Holiday, souhaitant ainsi lui rendre hommage [3].

En 2007, Oxmo Puccino réalise avec DJ Cream La réconciliation, une mixtape comportant plusieurs inédits, des reprises en live et des remix.

Après avoir écrit le texte d'une chanson interprétée par Florent Pagny ( Vivons la Paix sur l'album de ce dernier Abracadabra, sorti en 2006), il continue ses collaborations en tant qu'auteur et participe à deux titres de l'album d'Alizée Psychédélices sorti en 2007 (Décollage et Par les Paupières).

Au mois d'octobre de la même année, il part à Bogotá (Colombie) en compagnie de DJ Cream, pour réaliser une résidence artistique avec le groupe colombien Choc Quib Town. De cette collaboration, véritable dialogue des cultures, est né un CD 4 titres, Paris-Bogota.

Son dernier album, L'Arme De Paix, est sorti le 23 mars 2009. Si Oxmo a retrouvé les musiciens de la formation Les Jazzbastards pour les compositions et l'enregistrement des morceaux, d'autres collaborations accompagnent ce disque : Sly the Mic Buddah du groupe Saian Supa Crew sur deux titres, le rappeur et chanteur K'Naan, l'artiste soul et reggae Ben et enfin la chanteuse Olivia Ruiz. Simultanément au disque est sortie un recueil intitulé Mine de cristal regroupant les meilleurs textes d'Oxmo Puccino.

Au début de l'année 2010, il gagne une Victoire de la musique, pour son dernier disque L'arme de Paix : le prix du meilleur album de musique urbaine.



wikipedia

 Discographie
Albums

1998 : Opéra Puccino

2001 : L'amour est mort

2004 : Cactus de Sibérie - France n°20

2006 : Lipopette Bar avec The Jazzbastards- France n°22

2009 : L'Arme De Paix

   1. 365 jours
   2. Tirer des traits Feat Sly Johnson
   3. Soleil du nord
   4. Véridique
   5. Partir 5 min Feat Sly Johnson
   6. J'te connaissais pas
   7. L'arme de paix Feat K'Naan
   8. Les unes les autres
   9. Sur la route d'Amsterdam Feat Olivia Ruiz
  10. A sens inverse Feat Oncle Ben
  11. Masterciel
  12. L'un de nous deux

Mixtapes

    * 2003 : The Best Of Puccino Tape (Vol.8 - Mixé Par DJ Nels)
    * 2004 : Puccino Airlines
    * 2004 : Time Bomb, Vol.8 - Puccino Tape
    * 2007 : La Réconciliation (Mixé par DJ Cream)

Live

    * 2005 : Black Tour Desperado - Live

Maxi

    * 1997 : Mama Lova (Feat.Kheops)
    * 1998 : Amour et Jalousie
    * 1998 : Le Mensongeur
    * 1999 : Le Jour Ou Tu Partiras
    * 1999 : L'enfant Seul
    * 2001 : Ghetto Du Monde
    * 2004 : Quand J'arrive / J'ai Mal au Mic
    * 2004 : On Danse pas


]]> Thu, 11 Mar 2010 21:49:20 +0100 http://www.metix.tv/oxmo-puccino/music-2010-video_a5b8dcdba.html ]]> Thu, 11 Mar 2010 21:46:33 +0100 http://www.metix.tv/hocu-pocus/music-2010-video_bdd44e476.html Gorillaz est un groupe de musique anglais virtuel dont les deux créateurs principaux sont Damon Albarn (le chanteur de Blur et de The Good, the Bad and the Queen) et Jamie Hewlett (le dessinateur de Tank Girl). Les membres virtuels de Gorillaz sont représentés comme des personnages de bande dessinée.

Leur musique est un mélange de britpop, de hip hop, de Trip Hop, de dub, et d'autres styles. Ils sont d'ailleurs reconnus pour leurs très nombreux partenariats et collaborations avec des artistes et musiciens d'horizons et d'influences très différents.

    * 2D : chant, piano
    * Murdoc Nicalls : basse
    * Noodle : guitare
    * Russel Hobbs : batterie, percussions
   
    * Damon Albarn : Chant, Clavier, Mélodica
    * Jamie Hewlett : Créateur de l'univers graphique (dessins, dessin-animé, animations etc.)
    * Miho Hatori : Voix de Noodle
    * Dan Nakamura ("Dan The Automator") Producteur (sur le premier album)
    * Danger Mouse Producteur (sur l'album Demon Days)
    * Simon Tong : Guitare
    * Jamie Hewlett : Basse (studio)
    * Morgan Nicholls : Basse (live)
    * Cass Browne : Batterie


En plus des membres principaux, on retrouve :

    * Crazy Monky : un singe fou
    * Del : rappeur fantôme possédant Russel pendant la phase une jusqu'à ce que ce dernier soit exorcisé.
    * Paula : ex-copine de 2D, et ex-guitariste du groupe
    * Mike : singe de Noodle

Biographie

 Albums

    * 26 mars 2001 : Gorillaz
    * 11 mars 2002 : G-Sides (recueil de faces B)
    * 1er juillet 2002 : Laika Come Home (recueil de remixes par Spacemonkeyz)
    * 23 mai 2005 : Demon Days
    * 19 novembre 2007 : D-Sides (recueil de faces B & remixes)
    * 8 et 9 Mars 2010 : Plastic Beach

EP

    * novembre 2000 : Tomorrow Comes Today EP
    * mai 2005 : Feel Good Inc. EP (Japon)

Singles
de Gorillaz

    * 5 mars 2001 : Clint Eastwood
    * 25 juin 2001 : 19-2000
    * 22 octobre 2001 : Rock The House
    * 25 février 2002 : Tomorrow Comes Today

de Laika Come Home

    * 22 juillet 2002 : Lil' Dub Chefin (Remixe de Spacemonkeyz)

de Demon Days

    * 9 mai 2005 : Feel Good Inc.
    * 29 août 2005 : Dare
    * 15 janvier 2006 : Dirty Harry
    * 10 avril 2006 : El Mañana / Kids With Guns

de Plastic Beach

    * 26 janvier 2010 : Stylo

]]> Thu, 11 Mar 2010 21:43:06 +0100 http://www.metix.tv/gorillaz/music-2010-video_0fc2cc6d3.html Jazzmatazz, Vol. 1]]> Thu, 11 Mar 2010 19:31:01 +0100 http://www.metix.tv/guru/ft-ronny-jordan-dc-lee-no-time-to-play-1993-video_f33c574dc.html ]]> Thu, 11 Mar 2010 19:25:57 +0100 http://www.metix.tv/ronny-jordan/mambo-in-live-jazz-video_afd3f8f5d.html ]]> Thu, 11 Mar 2010 19:21:47 +0100 http://www.metix.tv/ronny-jordan/quartet-so-what-live-jazz-video_46b72828c.html ]]> Thu, 11 Mar 2010 19:20:05 +0100 http://www.metix.tv/i-wayne/cant-satisfy-her-2005-video_217d89121.html Thu, 11 Mar 2010 19:07:56 +0100 http://www.metix.tv/yop/publicite-1996-video_3c20b724a.html ]]> Thu, 11 Mar 2010 19:06:51 +0100 http://www.metix.tv/yop/pub-tv-video_97f31031b.html ]]> Thu, 11 Mar 2010 19:01:50 +0100 http://www.metix.tv/marco-polo/-masta-ace-nostalgia-2007-video_60c7f42da.html ]]> Thu, 11 Mar 2010 18:58:41 +0100 http://www.metix.tv/bboy-basics-by-machine/tutorial-breakdance-video_b4231d152.html ]]> Thu, 11 Mar 2010 18:56:23 +0100 http://www.metix.tv/ibe-09-notorious-international/breakdance-event-2009-dvd-video_2a7b3fa70.html 90s
]]> Wed, 10 Mar 2010 20:32:28 +0100 http://www.metix.tv/jay-z/-blackstreet-the-city-is-mine-1998-video_063ed3616.html